28 Days Later가 관객을 놀라게 한 지 불과 23년 밖에 되지 않았지만, 팬들은 upcoming sequel인 28 Years Later를 기다리고 있다. Boyle와 작가 Alex Garland이 일정 시간을 약간 줄여서 이 영화를 만들 수 있다면 누가 정말 불만을 가지겠는가?
28 Years Later는 전작의 공포를 떨어뜨리는 독특한 시각적 강도—달리며 "감염된" 사람과 원시적인 디지털 미학—을 유지하지만, 이 회차는 범위를 크게 확장하여 원래 작품의 소박한 시작을 훨씬 넘어서게 된다. 처음 30분을 공개한 후, 우리는 Boyle에게 분노 바이러스 세계를 다시 부활시키는 것에 대해 이야기했다.
"우리는 이번에는 넓은 화면 형식을 선택했습니다." Boyle는 IGN과의 인터뷰에서 말했다. "우리는 첫 번째 영화에서의 불안한 긴장감—감염된 사람들의 순발력과 신체적인 공포를 강화하고 싶었습니다. 넓은 화면 덕분에 위험이 어디서나 나타날 수 있었고, 관객들이 항상 주변을 감시하게 만들 수 있었습니다."
Aaron Taylor-Johnson, Jodie Comer 및 Alfie Williams가 출연하는 Boyle의 28 Years Later는 블록버스터적인 화면과 원작에서의 친밀한 인물 중심 장면을 균형 있게 조화시키며, 분노 감염 인간에 대한 끔찍한 새로운 변이를 포함한다.
28 Days에서 28 Years로: 브렉시트 이후의 악몽 -------------------------------------------------28 Days Later가 공개된 이후, Boyle와 Garland는 주기적으로 속편 아이디어를 탐구했다(그들은 2007년의 28 Weeks Later에 제작자로서 참여했다). Boyle는 몇 년 후 BFI 재상영 상영회에서 그들의 작업이 얼마나 오래 지속되는지 놀랐다고 회고한다.
"이건 당신에게 '와우'라고 생각하게 만듭니다." 그는 웃으며 말했다. "그 감정이 다시 일어날 때마다, Alex와 나는 이 세계를 계속해서 만들기로 했습니다."
초기 개념은 실패했지만, 현실 세계의 사건들이 그들의 시각을 바꾸었다.
"Alex가 작성한 한 속편 스크립트는 예측 가능한 트로프—무기화된 바이러스와 음모적인 조직들—을 포함하고 있었습니다." Boyle는 인정했다. "우리는 이 두 가지에 영감을 받지 못했습니다. 그 후, 우리는 기대를 뒤집어보기로 했습니다: 전 세계적 확장 대신, 집중점을 축소하기로 했죠."
브렉시트가 그들의 주제적 촉매제가 되었다. "우리는 이것이 본질적으로 영국의 이야기라는 것을 깨달았습니다." Boyle는 설명했다. "최근 역사가 우리에게 고립주의와 분열된 정체성을 탐구할 수 있는 새로운 시각을 제공했습니다."
디렉터 Danny Boyle가 28 Years Later를 촬영 중이다. 이미지 출처: Sony
영화는 대륙의 끔찍함으로부터 안전한 섬 공동체에서 시작된다—단독 행동을 맞이하는 위험을 직면한다.
"이 영화들은 사회적 분열을 반영합니다." Boyle는 말했다. "이건 강연은 아니지만, 우리 모두의 경험을 필연적으로 반영하고 있다."
광각 공포: 아이폰 미학을 넘어서
원작의 극적인 디지털 촬영 기법은 그들의 불편한 현실감을 정의했다. 속편에서는 Boyle는 이 DIY 접근 방식을 인정하면서도 시각 언어를 혁신적으로 개발했다.
"우리는 우리의 뿌리를 인정했습니다." Boyle는 말한다. 2000년대 초반 카메코더가 28 Days Later의 발견된 영상 긴장감을 형성한 것처럼, 아이폰은 그들의 현대적인 동등물이 되었다—때로는 이중으로 사용된다.
이미지 출처: Sony"창의적 제약이 혁신을 낳습니다." Boyle는 강조했다. 정기적인 촬영 감독 Anthony Dod Mantle와 함께, 그들은 일반적으로 엄청난 규모의 영화에 사용되는 2.76:1 화면 비율을 채택했다.
생산은 아이폰 집단을 수용하는 맞춤형 라이드를 이용했으며("실제로 DIY 버블타임"), 드론 및 복잡한 다중 카메라 배열을 사용하여 관객들을 감염된 영국의 파괴된 풍경에 몰아넣었다.
"20개의 동기화된 아이폰을 사용하는 놀라운 장면이 있다." Boyle는 단서를 주었다. "그것은 그래픽적이면서도 매혹적이며, 당신을 무서운 새로운 곳으로 이끈다."
기술은 격렬한 장면에서 역동적인 시점을 가능하게 했다. "당신은 피상적으로 보고 있는 것이 아니라, 공포 안에 있습니다." Boyle는 설명했다. "분노 감염된 사람들의 소리에 둘러싸여, 붕괴되는 통로에 갇혀 있다..."
환상과 인간 드라마의 균형 ------------------------------------Boyle-Garland 창작 협력은 이 브랜드의 DNA에 필수적이며, 그들의 The Beach에서의 협업을 통해 Garland의 초기 커리어 전환을 포함한다.
"Alex는 예리한 영화 물리학을 쓴다." Boyle는 설명했다. "그는 흥미로운 신체적 도전과 풍부한 인물 극선을 함께 창조하며, 항상 새로운 시각 언어를 요구한다."
이미지 출처: SonyBoyle의 연출은 이에 따라 배우들의 유연성을 방해했다. "경력 있는 배우들은 표준적인 설정을 예상한다." 그는 웃었다. "우리 카메라 배열은 그들을 진정으로 반응하도록 만들었는데, 이 순수함이 강하게 전달된다."
감독은 현실과 허구를 혼동하는 것을 즐긴다: "좋은 이야기들은 프레임 외부의 세계를 인정한다. 이 속편은 암시적인 메타포를 통해 현재의 불안을 탐구한다."
상세 사항은 여전히 드러나지 않지만, Boyle는 28 Years Later가 기대를 뒤집을 것이라고 약속했다: "이 영화는 원작을 존중하면서도 충격적인 새로운 영역을 개척할 것이다. 이 이중성은 나에게 가장 흥미롭다."
