我們穿越源自軟件的音景的旅程在迷人的聲音室中達到頂峰，主作曲家Shoi Miyazawa在 *Elden Ring *的令人困擾的旋律及其衍生品 *Nightreeign *的旋律中呼吸著生活。在這裡，他分享了自己的創作過程，影響力以及與遊戲本質產生共鳴的製作配樂背後的複雜細節。
從對音樂的熱情開始，宮澤反思了他對 * Armored Core *系列的早期迷戀，這是他招募進入Software的主要影響力。他引用了 *Ganbare Goemon *， *Mana *的秘密和 *Castlevania *的經典標題，作為靈感的其他來源，將懷舊與現代作品融為一體。在視頻遊戲的範圍之外，他從 *King Crimson *和 *Marilyn Manson *等樂隊中汲取了靈感，欣賞了他們多樣的音樂風格。
當被問及為 *Elden Ring *和 *Nightregign *編寫的過程時，宮澤解釋說，該團隊採用了各種方法。有時，導演會提供概念藝術或情緒和位置的詳細描述，而其他時間，他們依靠基於文本的訂單來詳細介紹字符或環境。對於 *Nightreign *，重點是在引入獨特元素的同時保持連續性 *Elden Ring *。導演指導強調了夜晚的主題，孤獨和勝利和失敗的二元性，在與天秤座與天秤座的戰鬥中尤其強調。
聲音團隊中的協作是關鍵，儘管每個曲目通常都分配給單個作曲家。但是， * Nightreign *為多位作曲家提供了一個獨特的機會，可以為單一作品做出貢獻。宮澤回憶起為 *elden ring *創建諸如“ consort radahn”之類的曲目的挑戰和實現，並指出他偏愛在昏暗的設置中撰寫以增強沉浸感。其他令人難忘的作品包括“帶我到任何地方”，從 *裝甲核Vi *，這與他對該系列的喜愛有關。
Miyazawa強調了 *Nightreign *的音樂，尤其是晝夜循環中的鮮明對比，隨著敵人在黑暗的掩護下變得更加強烈，它擴大了危險感。玩家可以期望為每個老闆的戰斗量身定制創新的聲音設計，從而推動幻想音樂的界限。個人最愛包括儀器和軟件工具，使他能夠完美地完善構圖，從而確保聽眾對細節的細緻關注。
宮澤詢問除遊戲以外的個人最愛時，他深愛著 *Myst *，這是一款冒險遊戲，以其沉浸式的講故事和解決難題的機制吸引了他。他的思考強調了與跨媒介講故事的密切聯繫，豐富了他作為作曲家的作品。
